Depuis combien d’années enseignez-vous, de manière générale et à Condé ?
Cela fait maintenant plus de 12 ans que j’enseigne, d’abord à l’EPSA et à la Grande Chaumière, puis, depuis 8 ans, à Condé, où j’ai trouvé un esprit d’équipe et une approche pédagogique en accord avec mes valeurs : une exigence vis-à-vis de soi-même et des étudiants, alliée à une bienveillance essentielle.
Pouvez-vous nous parler du déroulement des cours en ligne ? Quels enseignements et techniques avez-vous prévus ?
Pour ces sessions de cours de dessin en ligne, nous commencerons par une technique graphique sur format A3, en utilisant des crayons B, 2B, 4B, 6B et une gomme mie de pain. Cette approche permettra aux élèves d’acquérir les bases du dessin d’observation. Ils réaliseront deux esquisses approfondies représentant différents points de vue d’un espace de leur maison. Nous aborderons les notions de composition, de plans, de hors-champ, ainsi que la manière de mesurer les proportions, de poser les valeurs, et d’utiliser le clair-obscur.
Lors de chaque cours, je commencerai par une partie théorique en leur présentant, à l’aide de supports explicatifs préparés à l’avance, les points essentiels à travailler et les éléments à prendre en compte. Ensuite, ils auront 15 à 20 minutes pour avancer de manière autonome, durant lesquelles je resterai disponible pour répondre à leurs questions si besoin.
Puis, je demanderai à chacun de me montrer l’avancement de son travail et je donnerai un retour personnalisé à chacun pendant environ 4 à 5 minutes.
Dans les 15 à 20 dernières minutes, je partagerai des remarques générales s’appliquant à tous les élèves, ainsi que des références à consulter, un exercice à préparer pour la séance suivante et les techniques à prévoir pour le prochain cours. Pour les séances futures, je leur présenterai le travail d’un artiste utilisant la technique que nous aborderons ensemble. Je leur montrerai également moi-même les gestes essentiels pour travailler des techniques comme l’aquarelle, l’encre, etc.
Faut-il un niveau minimum requis en dessin pour participer à ces sessions ?
Non, il est tout à fait possible de participer à ces cours, sans aucune expérience ou niveau préalable, ou si c’est la première fois que l’on prend un crayon pour dessiner. Ce qui compte avant tout, c’est l’envie d’apprendre et de s’exprimer ! 😊
En quoi la maîtrise du dessin est essentielle pour des études en art appliqués ?
La maîtrise du dessin nous permet d’affiner notre regard sur le monde, un atout essentiel dans les métiers visuels aujourd’hui. Savoir analyser une forme et prendre des mesures précises simplement avec le regard est, à mon sens, crucial.
Le dessin contribue également au développement de la personnalité de l’étudiant et à une meilleure connaissance de soi.
Se confronter à ses propres faiblesses et forces de caractère est indispensable pour progresser vers une approche professionnelle. Le dessin apporte des compétences précieuses : réflexion graphique, maîtrise du geste, prise de décisions rapides, mémorisation visuelle, développement de l’intuition et du sens esthétique.
Ces compétences seront ensuite utiles lorsqu’ils travailleront avec des logiciels et d’autres outils techniques.
Quel conseil donneriez-vous aux étudiants de Terminale qui envisagent de s’orienter dans les arts appliqués ?
De dessiner encore et encore ! La maîtrise du dessin nous permet d’affiner notre regard sur le monde, un atout essentiel dans les métiers visuels aujourd’hui. Savoir analyser une forme et prendre des mesures précises simplement avec le regard est, à mon sens, crucial.
